高阳台·饮酒

       芳树凝妆，遥山蹙黛，桃源醉泛兰舟。花雨晴窗，嫣香飘落琼瓯。沧波莺语弦中起，舞玉纤、和我清讴。渐斜阳，饮尽云霞，水镜星浮。

       青春一梦西风散，纵多情缱绻，幻若轻沤。雾锁蓝桥，鸾笺欲寄还休。他生愿得惟初见，叹此生、绿蚁消愁。夜阑珊，怨蜨衰红，月冷高楼。

       注：吴文英《高阳台》“修竹凝妆”。又《莺啼序》“遥山羞黛”。邓肃《临江仙》：“花影满晴窗”。吴文英《莺啼序》“嫣香易落”。韦庄《听赵秀才弹琴》“巫山夜雨弦中起，湘水清波指下生”。“蓝桥”一韵用《太平广记》所载裴航遇仙女之典故。吴文英《齐天乐》“烟锁蓝桥花径”。纳兰性德《木兰花令》“人生若只如初见”。吴文英《采桑子慢》“寒花怨蝶，新月东篱”。又《高阳台》“几树残烟，西北高楼”。

【张海鸥点评】词艺娴熟，结构次第浑融又舒展，作者驾驭古代典故和词汇的能力极好，对照注释可见。对诗词艺术的把握也很见修养，恍若欢会又离别之情事，语汇都是地道的“古董”，俨然一处老字号古典诗词加工厂从成熟的生产线上批量生产的精美产品。如果从学写诗词的角度来看，这应该是“优秀”等级的作品了。然而作者在哪里呢？词中人物故事远离现实，其实就是古代故事中抽象化的、类型化的才子佳人。那么这到底是创作？还是模仿？一时代之艺术，不应该是此时此地此人之可能吗？如同书法家临贴日久，终于自成一家。真艺术与仿制品，分别出自诗词家与诗词匠人之手。当下学校里、社会上许多诗词学校都面临这个问题，老师和学生都须先从形式上学习模仿，然后尽快提升到写真实生活和情感、写“我的诗词”的境界。当然，天才诗人往往一开始就是“家”而非“匠”。